Sélection : 11 sublimes lampes de designers à collectionner

C’est un mouvement qui dessine l’air du temps. Designers émérites et jeunes créatifs sont de plus en plus nombreux à mettre leurs talents et leurs savoir-faire au profit de la pièce unique, signant des luminaires à la croisée de l’art et du design. Des sculptures lumineuses qui, n’ayant laissé en marge ni la fonction ni la décoration, se muent en de véritables pièces d’exposition.

L’avènement du collectible design sert assurément ce phénomène, offrant un nouveau terrain de jeu et d’expérimentation aux créateurs qui, débarrassés des contraintes de typologie, d’usage, d’efficacité ou de reproductibilité inhérentes à l’industrie, voient là un exercice de style. Pièces maîtresses, ces lampes au caractère marqué puisent leur singularité dans un travail de formes et de matières ultramaîtrisé qui laisse place à de nouvelles audaces, de nouvelles créativités.

Des tours de force, dont la magie finale n’a d’égal que le savoir-faire de leurs auteurs. En témoignent le lampadaire “Tower of Venus” du jeune studio new-yorkais Alexis & Ginger, fait de couches de textile sculpté à la main, drapé sur un cadre en acier, comme les lampes en céramique de l’artiste Isabel Rower ou les luminaires en bois gougé de l’artiste-designer français Ferréol Babin. Ce dernier, mis à l’honneur en cette fin d’année par la galerie Friedman Benda à Los Angeles dans le cadre d’un solo show baptisé « Fragments », confirme et signe : « C’est un exercice beaucoup plus libre et libérateur, qui consiste à façonner de ses mains et avec sa sensibilité une pièce unique qui est autant une sculpture qu’un objet fonctionnel. »